Fuera del recorrido habitual de la zona monumental de Cáceres se encuentra ‘Cáceres Contemporánea’, una propuesta novedosa que aúna arte, luz y urbanismo y que merece ser transitada. Se trata de un itinerario que comienza en la plaza Mayor y discurre por el barrio de Santiago con nueve paradas para conocer las intervenciones que han realizado siete artistas nacionales e internacionales en calles, fachadas y plazas.

Son obras de arte site-specific que exploran la luz, el color, el sonido y la percepción. La mayoría de las intervenciones se activan cuando se enciende el alumbrado público, por ello recomendamos realizar la visita cuando cae la noche (hay visitas guiadas a las 11:00, 17:30 y 19:00 horas de jueves a domingo).

‘Cáceres Contemporánea’ es una bienal artística impulsada por la Consejería de Cultura, Turismo, Jóvenes y Deportes de la Junta de Extremadura, que celebra del 29 de octubre al 16 de diciembre su primera edición. Comisariada por Juan Antonio Álvarez Reyes, exdirector del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo y del Centro de Creación Contemporánea de Córdoba, la muestra pretende acercar el arte contemporáneo a la ciudadanía, activando el espacio urbano como lugar de encuentro, reflexión y creación.

Los artistas pertenecen a distintas generaciones y representan diferentes estilos. Todos ellos han trabajado anteriormente con la luz, la reverberación y la luminiscencia. Entre los participantes hay figuras consagradas del arte contemporáneo, como Eva Loozt y Soledad Sevilla, ambas Premio Nacional de Artes Plásticas, y la segunda, además, Premio Velázquez de Artes Plásticas y Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes.

Otro núcleo de artistas con una carrera dilatada son Karlos Gil, Inma Femenía y Leonor Serrano Rivas. De las nuevas generaciones se encuentran el extremeño Abel Jaramillo y el catalán Marc Vilanova.

‘CÁCERES CONTEMPORÁNEA’: NUEVE PARADAS EN EL BARRIO DE SANTIAGO

El recorrido por ‘Cáceres Contemporánea’ comienza en la calle Gabriel y Galán, donde el público encontrará una de las dos instalaciones que ha realizado Soledad Sevilla (Valencia, 1944). En este paso que comunica la Plaza Mayor con la Plaza del Duque se muestra un gran telón construido en material textil con motivos geométricos instalado a gran altura, que permite el paso de peatones y vehículos. Una gran gasa suspendida que habla del horizonte.

Continúa el paseo por la calle Muñoz Chávez, donde se puede apreciar la intervención de Karlos Gil (Talavera, 1984), que ha recreado el ambiente lumínico de Cáceres en el momento de la llegada de la electrificación a la ciudad en el siglo XIX. Tras la investigación realizada por el propio artista en el Archivo Municipal supo de la empresa de Liverpool que en aquella época dio luz a Cáceres.

Karlos Gil ha fabricado placas led consiguiendo el mismo tono y la misma luz que tenía esa calle a finales del siglo XIX. También ha reproducido una de las farolas de aquella época. Es una intervención muy sutil que sumerge al espectador en el pasado, un viaje en el tiempo que permite conectar con la historia de la ciudad.

 

EL AMANECER EN LA DEHESA Y EL SOL EN LOS CONFLICTOS POR LA TIERRA

La siguiente parada recomendada de ‘Cáceres Contemporánea’ es en la plaza de la Audiencia, donde se encuentra el trabajo de Marc Villanova (Barcelona, 1991), que ha titulado ‘El despertar de la dehesa’. Esta es una instalación inmersiva que ha realizado con vaporizadores. La niebla que crean estos actúa como lienzo sobre el que se proyectan luces que remiten al amanecer extremeño. Consigue convertir la plaza en un camino hacia la aurora en el que el público puede adentrarse y caminar dentro de la luz.

La cuarta intervención para visitar en este recorrido es la de Abel Jaramillo (Badajoz, 1993) en el arco de la Audiencia, sede del Tribunal Superior de Justicia de Extremadura. En este espacio se puede apreciar una videoinstalación con una gran pantalla con música compuesta para esta obra.

La pieza toma como punto de partida la leyenda de la Casa del Sol de Cáceres, un inmueble gótico remodelado en el siglo XVI que cuenta con el escudo de los Solís, que representa al sol, en referencia a un linaje marcado por un pasado heroico y de conflicto por la tierra. El artista ha conectado esto con las luchas de los agricultores y ganaderos del siglo XX por la tierra y la transformación del paisaje extremeño por la proliferación de plantas fotovoltaicas, una tecnología que opera con el sol.

La quinta parada en este pasea urbano es para ver la instalación de Leonor Serrano (Málaga, 1986) en la puerta de la Iglesia de Santiago. Esta artista ha trabajado el uso de luz a través de la electrolisis para llegar a formas vegetales. Su trabajo se materializa en una fuente de injertos vegetales metálicos.

LA PERCEPCIÓN DEL ENTORNO Y LOS ÁRBOLES SINGULARES EXTREMEÑOS

El recorrido por ‘Cáceres Contemporánea’ continúa en la calle Hornillo, donde el público puede apreciar la intervención de Inma Femenía (Pego, Alicante, 1985), que ha partido de un gesto sencillo pero significativo y poético: redirigir la luz del sol hacia una calle sombría, con la ayuda de un seguidor solar. Este proyecto, que se sale de la noche porque para poder apreciarlo se necesita la luz del sol, demuestra cómo un leve cambio puede modificar la percepción del entorno.

Nos detenemos en la plazuela del Socorro para descubrir el proyecto de Eva Loozt (Viena, 1940), una artista que se ha interesado por el catálogo de árboles singulares que tiene Extremadura. Ha hecho un homenaje nombrando a los árboles singulares en círculos concéntricos configurados por letras luminosas. Entre ellos está el ombú, descendiente de un árbol traído hace 500 años de Ultramar.

Eva nació en Viena, aunque en los años 60 se trasladó a España. Sus instalaciones suelen interpretarse como una reflexión sobre la intervención humana en la naturaleza. La artista ha escrito un texto muy bello en el que relata como en su infancia, además de su madre, la cuidó un tilo que se veía desde la cocina de su casa.

La última intervención en este escenario contemporáneo cacereño es la de Soledad Sevilla en las ventanas de la ampliación del Archivo Histórico Provincial (Palacio Toledo Moctezuma) donde mediante la instalación de hilos LED en jambas y dinteles, cada uno en un color distinto, ha generado un juego cromático sutil pero muy potente visualmente.

El final del recorrido es en el Archivo Histórico Provincial, donde puede visitarse una exposición colectiva titulada ‘Luminiscencia y reverberación’. En ella se pueden ver trabajos anteriores de estos siete artistas.

UN RECORRIDO EMOCIONAL POR EL PATRIMONIO CONTEMPORÁNEO

‘Cáceres Contemporánea’ es también un recorrido emocional o sentimental por un pasado, “porque Cáceres está ligado a ese pasado monumental, y también a la noche, en una época del año en el que la oscuridad va ganando terreno al día”, explica el comisario de la bienal.

Para Juan Antonio Álvarez, lo especialmente interesante es “la unión entre el pasado y lo actual, vinculando a artistas muy destacados con espacios y lugares muy concretos que han elegido cada uno de ellos y que han intervenido específicamente”.

“Con estas intervenciones estamos ampliando el patrimonio, que siempre asociamos con el pasado, pero hay un patrimonio contemporáneo que estamos creando para dejarlo a las futuras generaciones”, añade.

Se ha elegido el barrio de Santiago porque está fuera del recorrido habitual de los monumentos de Cáceres, “y porque es un barrio vivido, donde todavía se vive. Nos pareció interesante interactuar con los vecinos, que nos han prestado sus propias paredes, sus terrazas o azoteas para hacer las instalaciones”.

En este sentido agradeció a los vecinos, al Consorcio de Cáceres y al Tribunal Superior de Justicia de Extremadura y a su presidenta María Félix, la colaboración prestada.

El proyecto incluye un programa de visitas guiadas, que son gratuitas y se pueden reservar en la web de ‘Cáceres Contemporánea’.