El 72 Festival de Teatro de Mérida, que tendrá lugar del 3 de julio al 30 de agosto, pondrá en escena en sus diferentes escenarios y extensiones más de 150 representaciones de compañías y artistas procedentes de distintas comunidades autónomas y de países como Alemania, Portugal y Colombia.

El Teatro Romano albergará nueve estrenos absolutos de producciones de diferentes géneros, como la danza, la comedia, la tragedia o el musical. Por su parte, el Teatro María Luisa ofrecerá siete espectáculos, mientras que, en las extensiones de Madrid, Medellín, Regina y Cáparra, habrá también programación. Cáparra regresa este año con seis producciones tras su ausencia en la pasada edición por obras.

Por estos espacios desfilarán rostros conocidos de las artes escénicas, como Juan Gea, María Garralón, Pepe Viyuela, Lydia Bosch, Marta Calvó, Chevi Muraday, Carlos Hipólito, Fernando Tejero o Toni Acosta, entre otros muchos.

SE CREA EL PREMIO INTERNACIONAL DE TEATRO CLÁSICO

Además de las representaciones teatrales la programación incluye ocho proyecciones de cine, más de una veintena de talleres y cursos, seis exposiciones, tres pasacalles, y más de una decena de conferencias y actividades diversas.

Entre las novedades de este año se incluye la convocatoria de la primera edición del Premio Internacional de Teatro Clásico ‘Odiseo y Penélope’, convocado por el Festival de Mérida y la Cátedra Mario Vargas Llosa. Este galardón reconocerá textos teatrales inéditos de temática grecolatina y la obra que resulte ganadora se estrenará en el Teatro Romano en la próxima edición del certamen.

La consejera de Cultura, Turismo, Jóvenes y Deportes en funciones, Victoria Bazaga; la primera teniente de alcalde del Ayuntamiento de Mérida, Carmen Yánez; y el director del Festival, Jesús Cimarro, han presentado la programación de 2026 en la sede de Presidencia de la Junta de Extremadura, en Mérida, tras la reunión del Patronato del Festival.

ESTRENOS EN EL TEATRO ROMANO DE MÉRIDA

La obra encargada de inaugurar el 72 Festival de Teatro de Mérida será ‘Spartacus’, un ballet dramatizado del Düsseldorf Ballet Theater, que se representará del 3 al 5 de julio. Procedente de Alemania, este ballet cuenta con la dirección artística de María Graciani, dramaturgia de Ana Graciani, dirección musical de Pascal Touzeau y con Miguel Ángel Muñoz como narrador, que debuta en el Festival.

Del 8 y el 12 de julio será el turno de ‘Electra Jonda’, una coproducción del Festival con los Teatros del Canal de Madrid dirigida por el extremeño Manuel Canseco, que a sus 85 años regresa al festival que dirigió a finales de los años 90. Ambientada en Andalucía, esta Electra cuenta con un coro que baila, el de la Compañía Ibérica de Danza, y una Casandra que canta, acompañados a la guitarra por José Luis Montón.

Es una adaptación de Juan Guerrero Zamoran que en el reparto cuenta con Carolina Lapausa, Juan Gea o María Garralón, entre otros.

SÁTIRA, HUMOR Y DANZA CONTEMPORÁNEA

Del 15 al 19 de julio continuará la programación en el Teatro Romano con ‘Timón de Atenas’, de William Shakespeare en una versión de Joaquín Hinojosa y con dramaturgia y dirección de Hernán Gené. El actor Pepe Viyuela encabeza un elenco coral del que forman parte Esther Acevedo, Tomás Pozzi, Samuel Viyuela y Pepa Zaragoza.

Sátira, ironía y humor impregnan esta obra, que no solo es la tragedia más amarga y pesimista de Shakespeare, sino que es el más penetrante análisis sobre el sentido satírico de la vida.

Del 22 al 26 de julio la danza contemporánea será protagonista en el Festival de Mérida con ‘Bacanal’, con Chevi Muraday y Juan Carlos Rubio al frente de la dirección y dramaturgia y con actores como Carlos Hipólito, Juana Acosta, Toni Acosta o el propio Chevi.

Del 29 de julio al 2 de agosto se representará ‘La comedia de la olla’, de Plauto, un gran vodevil dirigido por Juan Luis Iborra y protagonizada, entre otros, por Carlos Sobera, Ángel Pardo, Juanjo Cucalón o Silvia Vacas.

COMEDIA Y REFORMULACIÓN DE LOS CLÁSICOS

Del 5 al 9 de agosto llegará otra desternillante comedia, ‘Cómicos de Roma’, un texto contemporáneo adaptado y dirigido por José Pascual protagonizado por Fernando Tejero, que debuta en el festival. Este elenco de actores formado por doce hombres pone en escena esta historia ambientada en la antigua Roma del dramaturgo norteamericano David Mamet que narra las desventuras de un grupo de actores en crisis.

Del 12 al 18 de agosto continuará la programación con ‘Fedra en los infiernos’, escrita y dirigida por José María del Castillo y protagonizada por Lydia Bosch, que regresa a los escenarios 37 años después de su última actuación en el teatro. La acompañan Julio Peña, Alejandro Albarracín y Marta Calvó, entre otros.

En esta reformulación del clásico mito de Fedra, el autor indaga en las pasiones humanas, los deseos prohibidos, los juicios morales y la culpabilidad transformada en pecado a través de una tragedia de emociones, irónica a veces, contundente y reveladora.

UN MUSICAL DE MUSAS CIERRA EL 72 FESTIVAL DE TEATRO DE MÉRIDA

Del 13 al 17 de agosto llegará al Festival de Mérida ‘El viaje de Edipo’, de Emilio del Valle, que ha creado una trama a partir de los cuatro textos que forman la saga del rey de Tebas. En la dramaturgia ha contado con Emilio Timón y el elenco está formado por conocidos nombres de las artes escénicas extremeñas, como José Antonio Lucia, Marcial Álvarez, Fermín Núñez o Sara Jiménez, entre otros.

Y, como colofón, del 26 al 30 de agosto, la 72ª edición del festival cerrará con ‘Las 9 musas’, un musical de producción extremeña cargado de humor, ironía y grandes números musicales protagonizado por un elenco de nueve mujeres, entre ellas Angy Fernández, Carmen Conesa, Nerea Rodríguez o Clara Alvarado.

En este musical explosivo y contemporáneo de Xènia Reguant, Ricard Reguant y Ferran Gónzalez, las Musas revisitan el pasado, desmontan los mitos que ellas mismas construyeron y confrontan el presente para imaginar un futuro distinto. Se sucederán números musicales con música pop actual, beats electrónicos y actitud irreverente.

UNA PROGRAMACIÓN “INCLUSIVA, INNOVADORA Y ATREVIDA”

Se ha diseñado una programación «inclusiva, valiente, innovadora y atrevida», según Victoria Bazaga, quien ha destacado que el Festival de Teatro de Mérida se encuentra entre los grandes eventos culturales de España y de Europa. También ha recordado que en la pasada edición reunió a 170.000 espectadores y 23 funciones colgaron el cartel de completo. Logró unos ingresos de más de 2.200.000 euros y un superávit de 600.000 euros, “lo que demuestra que es un motor económico, social y turístico que proyecta la imagen de Extremadura dentro y fuera de España».

La teniente de alcalde de Ayuntamiento de Mérida, Carmen Yáñez, considera que el festival «no es solo referente cultural por los espacios escénicos de la ciudad sino también por todos los artistas locales», y, en este sentido, ha ensalzado que la capital autonómica, con 60.000 habitantes, cuente con unas 6.000 butacas para disfrutar de las artes escénicas en los distintos espacios de la ciudad.

Por su parte, el director del Festival, Jesús Cimarro, asegura que «es un festival que sigue creciendo sin perder lo que le hace único», al tiempo que ha señalado que, por su extensión, es probablemente el que tiene más sedes y subsedes de todo el país y más duración.